semblanza
Dharma Dharling es una artista multidisciplinaria cuya práctica se define por la intersección entre la simplicidad del estilo naïf, la energía del Pop Art y una profunda búsqueda de libertad creativa. Su obra es un ejercicio de metamorfosis constante, donde el color no solo rellena espacios, sino que construye estructuras a través de bloques intensos y contrastados.
Con una trayectoria sólida que nace en el arte urbano dentro del proyecto CURLYstencil (2010-2020), Dharma ha evolucionado desde la ejecución técnica del stencil hacia una exploración mucho más libre e intuitiva. Su proceso prioriza la honestidad del trazo y la libertad creativa, permitiendo que el color y las formas dicten su propia existencia durante la ejecución.
Su formación profesional en mercadotecnia y relaciones públicas aporta a su trabajo una visión estratégica de la comunicación visual. Integra prosa poética y referencias musicales en piezas que transitan entre lo pictórico y lo conceptual. Ha participado en diversos festivales (como Julio Azul de Fin de la Esclavitud, o Art Fest de la American School Foundation of Guadalajara) y galerías (como LARVA, Santa Teresita Centro, MUFE, Vía Libertad, Industria…), destacando por su capacidad para gestionar proyectos creativos y su constante experimentación con nuevos medios.
biography
Dharma Dharling is a multidisciplinary artist whose practice thrives at the intersection of naïf simplicity, Pop Art energy, and a profound quest for creative freedom. Her work is an exercise in constant metamorphosis, where color does more than fill space—it builds structure through bold, high-contrast blocks.
With a solid foundation in urban art established within the CURLYstencil project (2010-2020), Dharma has evolved from the technical precision of stenciling toward a far more intuitive and liberated exploration. Her process prioritizes an honest stroke and creative spontaneity, allowing colors and forms to dictate their own existence during the act of creation.
Dharma’s professional background in Marketing and Public Relations provides her work with a strategic vision of visual communication. She weaves poetic prose and musical references into pieces that transition seamlessly between the pictorial and the conceptual. She has participated in various festivals (such as Julio Azul by Fin de la Esclavitud, or Art Fest by the American School Foundation of Guadalajara) and galleries ( such as LARVA, Santa Teresita Centro, MUFE, Vía Libertad, Industria…), standing out for her ability to manage complex creative projects and her relentless experimentation with new media.